Expositions CIPAR

L’exposition explique d’abord la présence de parois historiées et colorées dans nos édifices religieux. Elle donne un aperçu historique de l’art du vitrail et les caractéristiques de l’évolution des formes au fil des siècles. Une part belle a été consacrée à la production des XIX^e et XX^e siècles, époque majeure dans la production de vitraux en Wallonie.

L’exposition devient ensuite plus pratique, le vitrail est décrit sous ses aspects techniques. Supports fragiles qui n’ont pas toujours résisté aux affres du temps, jusqu’à nos jours, le verre et la structure ont fait l’objet de restauration, de remplacement ou de renouvellement. Les différentes causes d’altération sont identifiées et des traitements de conservation sont proposés. Comme pour tous les domaines du patrimoine religieux, il convient de bien faire la différence entre les mesures préventives et les interventions de restauration, et distinguer les gestes que peuvent ou doivent poser les responsables locaux de ceux qui nécessitent l’intervention d’un professionnel.

Liste des panneaux 

1. Lumière sur le vitrail
2. Pourquoi les églises ont-elles des vitraux ?
3. Le vitrail à travers les âges : du XII^e siècle au XIV^e siècle
4. Le vitrail à travers les âges : du XIV^e siècle au XVIII^e siècle
5. Le vitrail à travers les âges : du XIX^e au XX^e siècle (1)
6. Le vitrail à travers les âges : du XIX^e au XX^e siècle (2)
7. Le vitrail et la création contemporaine
8. Matériaux et techniques du vitrail traditionnel
9. Structure du vitrail
10. Colorer les vitraux
11. Les dégâts et leurs causes
12. Le vitrail est-il en bon état ?
13. Protéger les vitraux : une affaire de spécialiste
14. Dans l’atelier du restaurateur
15. Inventorier les vitraux
16. Présentation des missions du CIPAR

L’exposition Lumière sur le vitrail a été réalisée sur base de la brochure Observer, comprendre et conserver les vitraux des églises paroissiales dont les auteurs sont Régis Burnet, Christian Pacco, Isabelle Lecocq, Yvette Vanden Bemden, Maura Moriaux, Carole Carpeaux, Christine Herman, Jean-Pierre Delande et en collaboration avec le Comité wallon pour le Vitrail associé au Corpus Vitrearum – Belgique et l’IRPA.

Cliquez ici pour en savoir plus sur la brochure.

Saint, saints, sains : sens et conservation de la sculpture religieuse en bois

L’exposition Saint, saints, sains : sens et conservation de la sculpture religieuse en bois permet entre autres d’identifier les différents types de saints et les légendes qui y sont liées, leurs rôles dans la vie quotidienne de nos ancêtres et la dévotion qu’on leur vouait. L’exposition traite également de la conservation de la sculpture en bois.

Liste des panneaux

1. Saint, saints, sains : sens et conservation de la sculpture religieuse en bois
2. Les saints, des intermédiaires entre les hommes et Dieu
3. Différents types de saints
4. Saints et légendes
5. De la vox populi à la canonisation
6. Le rôle des saints dans la vie quotidienne
7. Dictons météorologiques...et autres expressions populaires
8. Les statues, supports de dévotion
9. Les attributs : reconnaitre les saints
10. Les caractéristiques des sculptures en bois : types et essences
11. La conservation des sculptures en bois
12. La conservation des sculptures en bois
13. La polychromie
14. Les insectes xylophages, les nuisibles du bois
15. Combattre les insectes xylophages
16. Processions, tours, marches : quand les statues bougent

Une brochure accompagne l’exposition. Cliquez ici pour en savoir plus.

D’or et d’argent – orfèvrerie et liturgie

Comment distinguer un calice d’un ciboire ? Tous les objets orfévrés sont-ils en argent et en or ? Comment entretenir correctement le métal ? Tant de questions trouveront leurs réponses dans la nouvelle exposition du CIPAR intitulée D’or et d’argent, l’orfèvrerie liturgique. Ce projet a pour objectif bien précis : mettre en lumière les spécificités de ces objets en les situant dans un cadre historique et liturgique évolutif ainsi que fournir des conseils pratiques pour la conservation des objets en métal rencontrés dans les églises. L’exposition décrit les principaux objets en métal rencontrés dans les églises, l’évolution de leur rôle dans le cadre de la liturgie, l’évolution formelle, les matériaux, les techniques et les décors. 

L’exposition a été réalisée en partenariat avec les membres du projet Ornamenta Sacra (UCLouvain/IRPA/KULeuven).

Liste des panneaux 

1. D’or et d’argent, orfèvrerie et liturgie (introduction)
2. Objet du culte ou œuvre d’art ?
3. Les objets précieux au cœur de l’Eucharistie
4. L’autel, lieu de célébration de l’Eucharistie
5. Le calice et la patène : des vases sacrés et consacrés 6. Ciboire, pyxide et sainte réserve : contenir et protéger l’Eucharistie
7. L’ostensoir : voir et adorer le corps du Christ
8. Le son des cloches et l’odeur de l’encens
9. Le décor des objets liturgiques
10. Contre la richesse des objets de culte
11. Pour la richesse des objets du culte
12. Des objets parlants : inscriptions et poinçons
13. Tout ce qui brille n’est pas or…matériaux et techniques de l’orfèvrerie
14. Des techniques ornementales raffinées
15. Des objets vécus, des objets vivants
16. Des objets fragiles

Une brochure accompagne l’exposition. Cliquez ici pour en savoir plus.

Vêtements Sacrés – Sacrés Vêtements

Une chasuble n’est pas une dalmatique. Pourquoi le prêtre porte-t-il une chasuble violette pendant le carême et pas une verte ? Ces réponses et beaucoup d’autres encore, vous les obtiendrez en visitant l’exposition intitulée « Vêtements sacrés, Sacrés vêtements ». Cette exposition décrit donc l’usage des principaux vêtements liturgiques, leur fonction et leur histoire. Leurs couleurs, leur décor et leur iconographie sont expliqués ainsi que leur rôle dans la liturgie. Des conseils de bonne conservation terminent l’itinéraire.
L’exposition s’inscrit dans l'Année Textiles 2018 du CIPAR et elle a a été conçue conjointement par l’asbl et les membres du projet Ornamenta Sacra (UCL/IRPA/KUL), avec l’aide des étudiants de master en histoire de l’art de l’UCL.

Une brochure accompagne l’exposition. Cliquez ici pour en savoir plus.

Liste des panneaux 

1. Vêtements sacrés, sacrés vêtements (introduction)
2. L’habit ne fait pas le moine ? Les fonctions des textiles sacrés dans le rituel d’avant Concile Vatican II
3. Vie et usage des textiles sacrés
4. Une couleur pour chaque fête et chaque temps de l’année
5. Le vêtement du prêtre, la chasuble
6. La dalmatique, le vêtement du diacre
7. Un manteau solennel, la chape
8. Chacun son rang. Les insignes liturgiques
9. Les textiles liturgiques, support d’images et de motifs
10. Matériaux et confection des textiles sacrés
11. Orfrois, broderies, galons … et récupération !
12. Reflets du goût et de la mode
13. Le XIXe siècle et le mouvement néogothique
14. Au XXe siècle, une timide ouverture à l’art moderne
15. Les textiles, un patrimoine en péril
16. Préserver les textiles liturgiques

Vous voulez accueillir une de ces expositions, contactez nous.